Dorothee Wenz
Curriculum Vitae
Dorothée est née en 68 en Allemagne.
Titulaire d'une maîtrise en éducation artistique et de beaux-arts, elle est artiste indépendante depuis plus de 30 ans.
Ella a été sélectionnée pour participer à des expositions en France, aux Pays-Bas, en Allemagne, en Suisse, en Estonie, en Australie, en Nouvelle-Zélande, au Japon et en Corée du Sud.
Dorothee a participé à six expositions individuelles et a remporté de nombreux prix.
Elle expose son travail pour la première fois en Belgique à la galerie Adrienne D.
Inspiration
Dorothee trouve son inspiration dans la nature. Son travail interprète librement les textures, les couleurs et les formes des pierres, des fruits, des dépôts sédimentaires et des couches picturales de la roche.
Les formes minimales, généralement asymétriques et incurvées, ont des contours tendus. Bien qu'elles soient individuellement équilibrées en volume et en forme, elles sont souvent créées par paires ou par petits groupes - appartenant harmonieusement l'une à l'autre tout en étant chacune un vaisseau libre et indépendant.
La simplicité des formes contraste avec les surfaces travaillées de manière complexe, si dynamiques qu'elles évoquent une vie vibrante qui leur est propre.
L'idée de fonctionalité ne joue aucun rôle dans ses créations. Elle les considère plutôt d'un point de vue sculptural sur le volume, les lignes, la couleur et les proportions. Il en résulte des œuvres qui pourraient être considérées comme des arts appliqués ou des beaux-arts.
Technique
Elle colore de l'argile à la main.
En fonction du projet, elle immerge dans différentes strates de couleur et de texture.
Les couches d'argile sont ensuite assemblées à l'état humide et, en fonction de la structure souhaitée, malaxées, superposées et façonnées, puis transformées en blocs colorés.
Ensuite elle construit à la main les sculptures à partir de ces blocs d'argile multicolore.
Une fois qu'ils sont durs comme du cuir, elle gratte les sculptures avec de fines tôles d'acier pour les débarrasser des marques de travail et des stries. C'est l'étape que Dorothee aime le plus et quelle effectue avec beaucoup de persévérance et de précision.
Enfin, les sculptures sont cuits à 1160 °C, puis meulés et polis à nouveau selon un processus manuel élaboré jusqu'à l'obtention d'une surface douce et veloutée.
Colorer, superposer, construire, ponçer, polir....
Chaque phase a son attrait et nécessite une attention particulière au temps, au matériau et à la forme.
Il s'agit d'un processus dynamique dont elle observe les progrès avec curiosité et excitation, continuellement surprise par ce qu’elle découvre au cours de la fabrication.
Évitant toute opinion extérieure, elle expérimente avec beaucoup de patience, ce qui, au fil des ans, l'a permis d'acquérir une riche expérience, sur laquelle elle continue de s'appuyer.
