Inspiration

" En Corée, j'ai acquis une expérience du travail physique et de la pratique technique dans une poterie locale, où j'ai fabriqué pendant 2 ou 3 ans les Onggi, les grandes jarres de stockage traditionnelles coréennes. Aujourd'hui encore, j'utilise cette compétence dans mes sculptures en céramique et je reste inspiré par la forme ronde, symbole de l'être idéal de la nature.

Les pièces que je forme sont des formes pures et simples. Il s'agit d'une légère modification de la forme simple et ronde.
Même si elles peuvent paraître trop ordinaires, je pense que les choses rondes ont le pouvoir de donner de l'imagination et de l'émotion aux êtres humains, sans limitation comme l'eau de source vient toujours du sol. C'est un sujet qui a la capacité d'exprimer la beauté éternelle. La forme ronde contient le charme de la personne qui l'a fabriquée, selon la façon dont la forme est manipulée.

Je m'inspire des formes et des couleurs de la nature.

Dans la nature, les couleurs ne sont pas constituées de rouge, de jaune ou de bleu purs. Chaque couleur est faite de combinaisons. Dans mon travail, j'exprime ce sentiment naturel avec différentes couches de couleurs. Les couleurs sont toujours un mélange de couleurs, et selon la façon dont elles sont superposées, elles changent. Je joue ainsi avec l'ordre et l'épaisseur des couches de couleur pour créer des couleurs profondes.

La nature est lisse et ronde et me donne aussi une infinité de formes. En accumulant des points ou des lignes, un motif se développe à la surface des pièces qui donne une impression naturelle de mouvement. Selon la façon dont on regarde les pièces, on peut découvrir une rivière, un champ, une forêt ou une route."

Sangwoo Kim

(de kleine K - No 77 - Mai 2021)
Sangwoo Kim évoque dans ses œuvres une atmosphère mystérieuse, qui découle de son émerveillement devant le monde qui l'entoure : les branches rouges d'un pin, le sifflement d'un oiseau ventru, la dérive de nuages brumeux dans un ciel bleu, un escalier en pierre taillée ou une rivière presque sèche qui coule lentement. Il incorpore ces impressions dans ses sculptures aux formes fluides et arrondies.

Technique

Sangwoo utilise la porcelaine et le grès chamotté comme matériaux.

Les pièces sont réalisées avec des rouleaux ou des dalles et le relief est appliqué avec des outils en bois et des doigts.

Il applique ensuite plusieurs couches d'engobes colorés et les cuit tous en même temps à une température de 1240°C.

Enfin, il rectifie et polit les pièces après la cuisson et n'utilise pas de glaçure.

Grâce à ce processus, il découvre des motifs et des couleurs qui sont cachés sous la surface, de sorte que le motif apparaît à la surface et devient ensuite lisse et brillant, ce qui fascine nos yeux mais nous invite également à toucher les pièces.