Inspiration

Le monde entier est réuni dans les installations en céramique d'Annouk Thys.

Un paysage lunaire inhospitalier, une source brûlante sur un sol poreux ou les lignes ridées d'une écorce sont autant de représentations possibles de son langage visuel plus abstrait. Au fil de ses années de recherche, elle associe coïncidence et passage du temps, stratification et diversité. Elle préserve des paysages intérieurs, pour ainsi dire, pleins de feu et d'attente.

L'équilibre entre le contrôle et l'expérimentation est tout aussi intense dans l'élaboration des œuvres en céramique fine accrochées au mur ou des grandes installations au sol. Annouk montre les choses telles qu'elles étaient, sont ou seront. Elle perçoit, en quelque sorte, la métamorphose entre indestructibilité et fragilité, dur et fragile, durable et fini.

Ses œuvres en céramique sont devenues de véritables tableaux, où le panneau ou le carreau ne sont que des incitations à rechercher la troisième dimension dans l'espace d'exposition. Différentes couches sont exposées, semblant se briser ou se fissurer, formant une peau, un moule ou une palette de couleurs. Des nuances de bleu, de vert, de rouge ou de jaune... même le blanc n'est pas purement et simplement blanc.

C'est un monde qui change constamment, où parfois on perd quelque chose et parfois on peut tout garder.

Annouk elle-même considère le carreau comme un entre-deux, ce qui semble nous relier mais aussi créer une distance avec notre environnement.

Technique

Annouk Thys collecte des matières premières, des carreaux aux types d'argile soigneusement sélectionnés, et détermine méticuleusement les recettes des matériaux réunis. Une fois que chaque œuvre commence à sécher, à l'extérieur sous l'effet du vent et des intempéries ou dans les flammes d'un four, ce qui arrive est ce qui arrive.

Les circonstances, les impuretés, le degré de séchage ou d'humidité, les pigments de couleur ou les surprises chimiques, créent une transformation qui leur est propre.

Tout bouge comme le matériau lui-même l'indique ou le veut : les organismes encore invisibles qui couvent prennent vie. Le processus de changement s'arrête au moment où l'artiste lui-même décide de donner vie à une image.

Extrait de : Légèrement inflammable - Els Wuyts , mai 2021.
Sur le travail visuel de Debby Huysmans, Maaike Leyn et Annouk Thys.

Els Wuyts est une connaisseuse d'art, organisatrice d'événements artistiques et de visites artistiques.  Elle est la commissaire de Beaufort 2024, une exposition triennale le long des digues, plages et dunes du littoral belge.